Zapraszamy na koncert w ramach cyklu Jazz na BOK-u!

Marius Preda & Kamil Skorupski Ensemble

29 maja 2026, godz. 19:00
Klub Fama, ul. Legionowa 5
Bilety: 40 zł / ulgowy (dla studentów i uczniów), 60 zł / przedsprzedaż, 75 zł / w dniu koncertu – w kasach Kina Forum (ul. Legionowa 5) i Centrum im. Ludwika Zamenhofa (ul. Warszawska 19) oraz online: bilety.bok.bialystok.pl

Multiinstrumentalista Marius Preda jest uważany za jednego z najbardziej oryginalnych i wpływowych muzyków w historii muzyki współczesnej. Geniusz, wirtuoz, fenomen to tylko niektóre z określeń jakie padają z ust muzyków, z którymi współpracował. Gra na wielu instrumentach, ale jego ulubionym są cymbały. Misją Predy – MISSION CIMBALOM – jest uczynienie z cymbałów fenomenu znanego na całym świecie.

Koncerty Mariusa Predy to dawka niesamowitej energii, ciepła i wrażliwości, a udział intrygujących artystów gwarantuje słuchaczom wysoki poziom muzycznych doznań. To muzyczne spotkania – młodości z tradycją, kultowej twórczości z odważnym brzmieniem i jazzu z energetycznym funkiem. Podczas koncertu usłyszymy kolaż jazzu, funku, bluesa i szeroko pojętego fusion w niecodziennym i jedynym w swoim rodzaju wydaniu.

Marius Preda wystąpi (po raz pierwszy w Polsce) ze znakomitymi muzykami: Kamilem Skorupskim (saksofony), Marcinem Nagnajewiczem (instrumenty klawiszowe), Tomaszem Grochotem (perkusja) oraz Wojciechem Staniszem (gitara basowa).

Marius Preda – multiinstrumentalista, kompozytor, aranżer, uważany za jednego z najbardziej oryginalnych i wpływowych muzyków w historii muzyki współczesnej. Marius Preda dzielił scenę z wieloma znanymi artystami w świecie muzyki, takimi jak Arturo Sandoval, Gheorghe Zamfir, Vladimir Cosma i Didier Lockwood. Marius Preda urodził się w Bukareszcie (1977) w rodzinie muzyków. W wieku czterech lat Marius otrzymał od babci wyjątkowy prezent: duże, drewniane, trapezowe pudełko na 4 nogach, z metalowymi strunami rozciągniętymi na górze: cymbały. Preda zakochał się w tym egzotycznym instrumencie i poświęcił cały swój czas ćwiczeniom i grze. Dzięki swojej wyjątkowej i charyzmatycznej grze Preda został pierwszym w historii graczem na cymbałach, który wystąpił w najbardziej prestiżowych salach koncertowych, na festiwalach i w klubach jazzowych na świecie. W 1993 roku, w wieku 16 lat, Preda został zaproszony na trasę koncertową po Holandii, grając jako gość specjalny w zespole wielkiego flecisty Nicolae Pirvu. Niedługo potem Preda zdecydował się studiować jazz i wibrafon w Królewskim Konserwatorium w Hadze. Preda ukończył studia z wyróżnieniem i w hołdzie jego wirtuozerii i energicznym zdolnościom muzycznym otrzymał przydomek „Tygrys Konserwatorium”. Dzięki wszystkim umiejętnościom, które Preda zgromadził przez lata, zaczął wymyślać nowy sposób gry na cymbałach, styl znany tylko jemu i unikalny dla niego, prezentując cymbały na najwyższym możliwym poziomie. Misją Predy – MISSION CIMBALOM – jest uczynienie z cymbałów fenomenu znanego na całym świecie.

Kamil Skorupski – saksofonista, kompozytor, pedagog. Absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach; absolwent Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina (Wydział Instrumentalno– Pedagogiczny w Białymstoku) oraz absolwent Policealnego Studium Jazzu  im. Henryka Majewskiego w Warszawie. Od 2009 roku prowadzi klasę saksofonu w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych w Ełku, jak również w Państwowej Szkole Muzycznej im. I. Paderewskiego w Olecku. 11 sierpnia 2021 roku w sali kameralnej Ełckiego Centrum Kultury miała miejsce premiera drugiej solowej płyty artysty „Adventure in Katowice”. W listopadzie 2022 roku podjął współpracę jako instruktor, kompozytor i aranżer z ełckim chórem gospel „GospElk”, owocem czego powstała autorska debiutancka płyta „Anioły”. 24 czerwca 2022 roku ukazały się dwie autorskie publikacje edukacyjne: „20 etiud jazzowych na saksofon” oraz „20 etiud jazzowych na saksofon – akompaniament fortepianowy”, który jest uzupełnieniem zbioru.

Marcin Nagnajewicz – kompozytor, aranżer, instrumentalista; doktor sztuki w dziedzinie sztuki w dyscyplinie artystycznej sztuki muzyczne; absolwent Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w klasie akordeonu; absolwent Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach (Wydział Kompozycji, Interpretacji, Edukacji i Jazzu) w klasie kompozycji i aranżacji; absolwent studiów doktoranckich Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach (Wydział Kompozycji, Interpretacji, Edukacji i Jazzu) – dyscyplina artystyczna kompozycja i teoria muzyki; prowadzi działalność twórczą (m.in. kompozytor muzyki teatralnej i filmowej) oraz pedagogiczno-naukową w Filii Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Białymstoku. Od 2016 roku współpracownik Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Białymstoku.

Tomasz Grochot – wybitny muzyk, kompozytor, perkusista jazzowy oraz pedagog. Jego działalność artystyczna cechuje się wyjątkową wszechstronnością oraz swobodą poruszania się niemal we wszystkich stylach muzycznych – od muzyki klasycznej aż po jazz. W 1999 roku ukończył Akademię Muzyczną w Krakowie. W trakcie swojej kariery zawodowej został uhonorowany licznymi nagrodami i wyróżnieniami. Współpracował oraz współpracuje z najwybitniejszymi postaciami polskiej i światowej sceny jazzowej oraz rozrywkowej. W swoim dorobku artystycznym, obok licznych nagrań płytowych zrealizowanych jako muzyk sesyjny, posiada również dwie autorskie płyty nagrane z zespołem Tomek Grochot Quintet.

Wojciech Stanisz – basista, muzyk sesyjny, pedagog, absolwent Wydziału Jazzu Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi. Miał okazję występować u boku takich artystów jak Varius Manx, Andrzej Piaseczny, Małgorzata Ostrowska, Krzysztof Cugowski, Andrzej Krzywy, Krystyna Prońko. Lider zespołu Wojtek Stanisz Quartet, z którym wydał dobrze przyjętą płytę „Szuflandia”. Oprócz działalności koncertowej udziela się również jako wykładowca warsztatów muzycznych (m.in. Warsztaty w Muzycznej Owczarni w Jaworkach).